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哪些影視娛樂產業比較容易先獲利?《文創類影視娛樂投資評 在地化的全球化 : Twice韓流推手，JYP谷底翻身成為新龍頭 估》 Kanova Studios research report：Kevin Ping
哪些影視娛樂產業比較容易先獲利?《文創類影視娛樂投資評估》
Kanova Studios research report：Kevin Ping
十多年前開始韓流發燒！您可能難以想像韓國影視娛樂的產值已超越南韓兩大半導體的營收！根據最新統計，今年以來南韓文化創意產業的產值高達約3兆2900億元台幣，超過南韓兩大半導體企業三星和海力士的營收，因為他們積極把韓劇以及音樂賣到全世界各個角落！
這一篇，我來分析國內哪些影視娛樂產業比較容易先獲利，哪些風險最高！
1.音樂無國界，音樂相關投資有長期穩定的高獲利，一個成功的歌手或一個團體可以把市場擴大到全球，甚至可以吃一輩子。例如五月天、阿妹、周杰倫等⋯⋯，紛紛與經理人合作成立工作室，長期經營自己。除了音樂，演唱會是最大獲利來源，代言、週邊產品獲利其次。以韓國為例YG，JYP，SM等娛樂公司年營收平均50億台幣起跳，台灣還有極大成長的空間。一個成熟的音樂市場，應該是百花齊放，而不應集中在少數人，韓國樂壇有各色各樣，各種年齡層，各種不同風格的歌手藝人，是最佳典範，整體國際形象甚至已經超越日本。
2.眾所周知拍電影是賭博，風險也最高，平均十部片可能會中一部，由於台灣市場小，國內票房能破四億算是極限，就算幸運中了一次，可能接下來會連賠五部，到頭白忙一場，國片以鬼片、學生、黑道類型為主，在國際上屬於小眾市場，這也是國片越來越痿縮的原由。例如，「那些年我們一起追的女孩」，「我的少女時代」，「紅衣小女孩」，「海角7號」賺到錢的公司後來都無法複制成功經驗，漸漸吃掉原來的獲利。
電影投資數千萬到數億不等，與戲院拆賬後所剩不多，風險相對極高。舉例「海角7號」所賺的錢，導演魏德聖因為後來幾部電影失利而無法保住原來的獲利。
解決方式：一.題材需多樣化，擴大市場，尤其是大陸市場。二.美國及大陸的電影公司都掌握許多院線，沒有被戲院剝削的困擾，真正的商業高手要投資電影前，會先從投資戲院下手。例如華納、環球，中國的萬達、博納、華宜兄弟都掌握了許多自己的院線，風險降低許多，相對台灣的電影公司沒有自己的戲院，與戲院拆賬後很難獲利。三.全球科幻片當道，大陸的科幻片「流浪地球」全球創下7億美元豪華紀錄，大大鼓舞內地科幻想像，四.培養科幻編劇導演人材，和世界主流接軌。五.培養CG動畫特效人材，CG特效是電影非常重要的一環，韓國科幻片「與神同行」大賣，CG特效媲美好萊塢，這一切都說明CG特效的重要性，國內的電影人員必須要了解CG的重要性，技術升級才能走出去。
3.收視好的連續劇有時效性，保鮮期約一年，可以有小營餘，無法大獲利；所以國內無強大穩定獲利的製作公司。公視和HBO合作拍攝的「通靈少女」大受好評，製作費用雖然HBO Asia不願透露，但外傳約70萬美元，若以第一季六集計算，每一集約新台幣300萬元，「通靈少女」預估會產生一定的獲利，但不會太高。
4.進入資本市場的影視娛樂公司都跟音樂有關（股票上市），「必應創造6625」專做演唱會，由於演唱會市場蓬勃發展，必應的營收相對穩定。「華研國際8446」，前身是上華音樂，經營歌手及經紀長達35年；與韓國的YG娛樂，JYP娛樂同性質，因此可以多源高獲利。「寬宏藝術6596」以辦國內外表演，演唱會，售票及藝人經紀為主。基本上能走進資本市場的以演唱會相關的娛樂產業為主。
5. 不以高營利為目標的例如展演、藝文活動、動畫電影、文化推廣、出版等⋯，則不在此評估中。
Kanova Studios 研究員：Kevin Ping
BIG BANG
BTS 防彈少年團
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韓流當道! 文化創意產值3.29兆
2017/12/23 19:49 華視新聞
綜合報導 / 韓國
近幾年韓流發燒！您可能難以想像韓國影視娛樂的產值已超越南韓兩大半導體的營收！根據最新統計，今年以來南韓文化創意產業的產值高達約3兆2900億元台幣，超過南韓兩大半導體企業三星和海力士的營收，因為他們積極把韓劇以及音樂賣到全世界各個角落！
韓國影視娛樂在全球引領風潮，也帶來錢潮！南韓媒體報導，根據最新統計，今年以來南韓文化創意產業的產值高達約3兆2900億元台幣，將超過南韓兩大半導體企業三星和海力士的營收，而且年成長率有4.5%！不過這股韓流因為中國大陸祭出的限韓令，海外市場收益受到挑戰！
孔劉在奔跑，你的汗水有沒有跟著飆？都教授在擁抱，你的淚水有沒有跟著飄？哭哭哭哭眼淚是珍珠是挺貴的！韓飯們真的賞飯吃，南韓文化產業振興院最新統計今年以來文化創意產業的產值達110.4兆韓元，約3.29兆元台幣，年成長4.5%，超越了南韓兩大半導體霸主，三星和海力士今年預估營收100.8兆韓元，約3.01兆元台幣。
戲劇征服眼球、音樂放送全球，連韓國總統大選候選人主打歌都非他們不可，韓國文化創意產業中以出版業產值19.9兆韓元最高，電視17.8兆韓元居第二，韓團開唱唱到南美洲秘魯智利哈密達，韓團瞄準中國大陸市場苦練中文你好嗎，雖然軟實力很夠力，最近可能有點使不上力，對內碰上臉書和YOUTUBE瓜分67%影片廣告市場，對外中國大陸祭出禁韓令，來自星星的你不能是來自韓國的你，韓流多年稱霸，會不會打不過國家面前無歐巴。
YG 與JYP 兩大社長都出身自演藝圈
在地的全球化，JYP谷底翻身之路／公司重生它再也不是老闆的玩具
大家可能不知道JYP娛樂公司創辦人朴振英社長，原本是一個知名歌手，會寫歌填詞，也是企劃高手，TWICE女團是朴社長近年最引以為傲的成功作品。
2018年6月21日，第11屆韓國Sparklabs新創成果發表會（Sparklabs Demo Day 11）邀請到JYP娛樂公司的代表（註1）朴振英（박진영，Park Jin Young）演講，分享他經營的公司經驗。
這場演講受到媒體不小矚目，因為朴振英在現場公佈了「JYP 2.0」計畫，宣示公司經過變革後，將進入的下個階段。（當然媒體跟粉絲比較關心的還是接下來JYP要推出號稱「Twice 2.0」的新女團啦）
由於朴振英整場演講都用英文（太棒了，so 因特捏訊諾！），所以我將他的演講內容全部聽打下來翻成中文。為了讓大家更清楚了解他的想法，這篇文章將會直接呈現他的原文，而我的補充說明、註解、意見或吐槽會在段落下方（像這樣用括號表示）。
JYP娛樂公司的代表 朴振英（박진영，Park Jin Young）
【朴振英演講內容】
朴振英：我總是在想，我要怎麼樣介紹自己最好。
我是JYP娛樂（JPY Entertainment， 以下簡稱JYPE）的JYP（朴振英），首先，我想謝謝SparkLabs邀請我，給我這個機會參加這場盛會。
老實跟你們說，我今天之所以會來，是因為我朋友跟我說，如果我出席的話，JYPE的股價明天就會飛漲，這是我在這裡的真正原因。
但令我訝異的是，你們明明跟我說股價在我參加完活動才會大漲，對吧？但在我來這裡的路上，得知JYPE的股價，今天，已經創下歷史新高紀錄。
所以，當這場演講結束後，我會先回去看看股市，明天再告訴你們結果。
（2018年1月19日，JYP娛樂的市值達5921億韓元，已經超越YG娛樂成為三大娛樂公司的第二名；2018年8月19日，就在我寫這篇文章的時候，JYP的市值突破兆元，來到1.59兆韓元，擠下2007年來就長據龍頭老大的SM娛樂，成為新龍頭。
哎呀結果朴振英的60歲願望就這麼提早實現了！不過不曉得是不是短暫的就是了。9/11收盤的市值是1.18兆韓元，股價為33300韓元。）
首先，我開JYPE這家公司已經超過20年了。過去的JYPE其實不太像一個企業，比較像是我個人投入對音樂的熱情和喜好，然後協助其他一樣有理想、有才華的人們發光發亮的地方。但後來，當我投入越來越多、越深入時，JYPE開始成為一家真正的公司。
（對於自己的行事風格跟喜好影響公司方向甚多，朴振英還是有自覺的！所以意思是之前都沒有把公司當公司在經營嗎？股東表示⋯⋯）
現在，JYPE已經遠比我大、遠比我們都還還大，它影響的，是全球的青少年。我先給大家看個影片，關於JYPE一路走來的旅程。
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事實上，我們兩週後就要搬進新的JYPE大樓，這不是只是場域的轉換而已，而是藉此機會讓JYPE邁入新的一大步，今天是我首次公布JYPE未來的擘畫和願景，我們稱之為「JYP 2.0計畫」。
我把JYP 2.0計畫拆成四個大項：
一、公司中的公司（Company in Company）
JYP 2.0的首個目標，就是重新組織整個公司。直到去年，JYPE都還是依據「功能導向」來劃分組織的；行銷部門、推廣部門、經紀部門、A&R部門，所有部門皆根據「裡面的人都在做什麼」來區分的。
（A&R部門就是artist and repertoire，即「藝人與製作部門」。根據JYPE 2017年的財報，其A&R部門負責試鏡、培訓藝人，和製作音樂、影像、訂定藝人風格等工作。見下方組織圖，朴振英即JYPE的A&R部門總監）
但在2015、2016年間，我開始意識到，我的公司越長越大，而這樣的編制和工作流程實在不夠快，和藝人的發展、公司的擴張比起來，內容製作的速度實在是太慢了，這是我碰到的第一個問題。
所以兩年前，我開始做實驗。
我的第一個實驗，是成立一個專案組，專門只負責一組藝人，而且就只有這一組藝人。這意味著，這組藝人將有自己專屬的行銷、推廣、經紀人，所有的事情，都在那個專案組完成，不用和其他藝人瓜分資源。
被我實驗的那組藝人，就是Twice。
JYP娛樂公司創辦人朴振英社長
這兩年所有和Twice有關的事務，我全都交由這個專案組負責規劃執行。這是我的第一個測試，而從結果看來，成效相當驚人，所有事情都變得相當快速有效率，藝人跟各端工作的銜接流暢度，也比過去好得多。
因此我們得到一個結論：我們要在JYPE這個大公司中，打造四個「小分公司」（4 Labels）。JYPE由這四個「分公司」組成，我們將所有藝人重新分配到這之下，工作流程會變得更有效率，產製內容的速度也會大幅增加。
事實上，這是我們公司過去一年獲致成功的秘訣。去年年初，JYPE的市值只有不到16萬美金（折台幣約480萬元），今天，我們的市值達90萬美金（約台幣2740萬元），將近過去的6倍，而我們相信這個結構性調整會帶我們更上層樓。
（根據朴振英的描述，我試著畫了JYPE組織調整前後的工作模式示意圖（如上圖）。其實也不算是很新的概念，就是把專案小組常態化，把部門做了垂直整合，避開資源衝突的問題，讓商品／藝人的需求透過他們專屬的「整條上中下游生產鏈」來調整，更快、更統一地滿足。
想像「一台45人大巴士」跟「5台9人小巴」的差別，雖然能服務的總人數一樣多，但後者可以一次服務5個不同的團體，對吧！
這跟偶像團體開子團的邏輯其實也很類似，讓不同子團可以同時間服務多國市場，更省時、省成本。想想，原本要訓練10個人學不同的語言，子團只要有3個人學會，就可以去開拓某國外市場了）
有趣的是，Twice一出道時的風格其實承襲JYPE過去典型的女團調性，復古、野性、嘻哈、個性強烈、小性感，但從第二張迷你專輯開始，風格180度大轉彎，改走青春、俏皮、甜美又有點搞怪的可愛風，從此往大勢女團之路邁進。在洞察市場喜好接著改變方面，不過半年就精準校調，真的相當快速有效率！）
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二、在地化的全球化（Globalization by Localization）
第二個，以在地化來達到全球化，聽起來很怪對吧？第一波「韓流」在做的是，把韓國的音樂、戲劇、電影、文化往其他國家流傳，當時非常受到歡迎。第二波韓流，則是把外國的人才和韓國的藝人「混血」。
我們第一個做的實驗，是將一位泰裔美籍的成員尼坤加入男團2PM，這對我們要往海外拓展我們的內容來說是個相當大的優勢。我認為接下來的第三波韓流，會是「直接開發、打造、推出外籍演藝人才」。
以這個階段來說，我們嘗試的第一組藝人叫做「Boy Story」。他由6位平均年齡13歲的中國男孩組成，他們全部都是中國孩子。我花了兩個月在中國各地的小城市舉辦小型試鏡，去發掘人才。最後我們找到這六位令人驚艷的少年，經由我們的培訓系統訓練，並在前兩週推出Boy Story。
Boy Story立刻登上中國最有影響力的音樂榜「騰訊QQ音源榜」冠軍，顯然這項實驗目前發展得不錯，而我相信，這就是韓流的未來趨勢。
第二個我們正在籌劃中的專案，是一個日本女團，所有成員都會是日本籍。她們跟Twice不同，不像Twice是由五位韓國籍成員、三位日本籍成員和一位中國籍成員組成，這個新計劃會是「純日系」。你可以把它想成「日本版的Twice」，比較好理解。
這是一個為日本市場量身打造的專案，但也同時瞄準全球市場。我們為此籌劃了相當長的時間，該女團預計在2019年底或2020年初在日本正式出道。
（Boy Story的團員平均年齡只有12歲。他們在八月底推出第一首單曲How old R U，就是上面那支MV。老實說蠻微妙的，因為我聽到一分半時，才發現他們唱的原來是中文不是韓文。Ok, make sense，因為不用逼小朋友學外語，所以可以更早一些些出道⋯⋯也太小了吧！
以JYPE家的女團來說，Wonder Girls和Miss A都曾將紅過的名曲改中文詞後在中國市場發行，但不管是純韓國團員WG、還是混了一半中國團員的Miss A，其韓曲改填中文詞的作品咬字發音跟歌詞邏輯聽起來都還是令人尷尬。
為了當地市場直接量身打造「自然適合的」商品，少了「硬掰」感，也許會合理、易被接受得多。至於最近剛發行日本第一張專輯的「混血團」Twice如何搶攻日本市場，請看文末參考資料中，JYPE日本分部代表宋知恩的專訪。）
JYP娛樂-TWICE 人氣女團
三、JYP音樂工廠（JYP Music Factory）
透過前述的組織流程調整，我們已大幅提升內容產製的速度，因此產量較過往多出許多，但也同時產生副作用：內容的品質因為量產而下降。所以我必須想個辦法，讓內容的品質維持在水準之上。
因此，在JYPE的新大樓內，我們有9間舞蹈練習室、8間練唱室，讓這些年輕藝人可以充分學習、訓練、練習。我最喜歡的是這個，7間製作室，它們全在八樓；所以包括我在內，我們共有8位製作人，常態性地在同一層樓工作。這個設計讓8位製作人除了製作自己的專案之外，還可以同時執行彼此合作的專案。
另外，我們還有11間錄音室加上2間混音後期製作室。目前為止我所知道的娛樂公司
還沒有哪一家有這麼多製作工作室的。
我們希望這些新調整可以確保內容產品的質與量都能維持在最高水準。
四、用快樂帶來創造力（Creativity from Happiness）
在需要創意的產業，我從不相信「工時」會為你帶來「成效」。我們要的是「點子」，令人激賞點子。我需要我的藝人、製作人、音樂家和員工創造出令人激賞的點子，可如果我的員工勞累而疲憊，他們要怎麼創造這些好點子？
所以最後一個我想談的，也是最重要的一點，是「如何照顧我的員工們」，讓他們處在最佳狀態。
首先，工作與生活的平衡就是第一要項。
南韓政府即將讓這項政策生效：勞工每週工作時數不得超過52小時，大企業會先開始，而像JYPE這樣的中型企業，則會要在2020年元月符合這項規範。我們有一年半可以準備。
（每週勞動時數52小時叫做底限，一週五個工作天計算，一天可以工作10小時24分鐘，韓國勞工到底是有多操啊！不過今年夏天，JYPE說到做到，宣布了新的佛心政策：「下班後禁止下達任何業務指令」，真的是很令人羨慕啊！）
因此，我們會有足夠的時間，去試試看哪些作法可行、哪些不行。我們準備好要雇用更多人來符合規範，但同時，我們也會從整個工作系統著手調整，藉由提高效率來縮短大家的工時。
再來，健康的生活方式，我相信這是直接影響員工創造力的關鍵。在JYPE新大樓的頂樓，是我們的員工餐廳，只供應有機食物。的確這會提高一些成本，大概一年150萬韓元，但換得我的藝人和員工更健康的身體和狀態，我相信這絕對值得。
KEYEAST（韓語：키이스트)是韓國一間上市經紀公司，由韓流知名演員裴勇浚創辦，公司目標是同時進軍文化娛樂以及傳媒兩大領域，希望成為像AOL時代華納和迪士尼那樣的娛樂多媒體公司。因此，除了歌手演員的經紀業務、新人培訓外，還投資涉足多項領域，包括：影視製作、有線電視頻道DATV 和KNTV、音樂、APP遊戲、韓直購網盼達、化妝品事業等。
我們大樓一樓也有一間有機咖啡館，供應有機的咖啡、茶和水果，是對外開放的，歡迎大家來坐坐。
最後是心理照護，我們親自挑選了多位專業心理師，定期和員工及藝人諮商會談。
這不只是照顧員工的心理健康，同時也確保同仁有對誰都無法說出口的話時，能夠有個管道作為出口。比方說，如果問題對象是公司前輩或公司本身，而讓他們不敢開口時，他們可以和心理師談談，心理師會確保對話絕對保密，只有公司的執行長會知道情況。
（這個設計真的很棒，我非常喜歡照顧到員工身心的企業。記得之前某集訪談節目，SM娛樂旗下男團Junior' rel='119758'>Super Junior的成員希澈坦言，他曾經找過朴振英聊工作上的事情，因為他發現有些事情真的沒辦法跟公司的人說。
對於這些從小苦練就為了幾下千萬人出道的青春偶像來說，突然爆紅／爆黑、被所有人指指點點、沒有隱私、維持正面形象、工作壓力大、薪資微薄、需要時時嚴格自我管理，都是很挑戰人性的事情，如果情緒跟感受沒有出口，就很難維持身心健康平衡，暴肥暴瘦、吸毒喝酒、自殺自殘與其說是個問題，不如說只是反映出藝人健康拉警報的結果。
從公司的成本風險控管來說，這個做法也能讓商品／藝人的壽命更長久、折舊率更低，畢竟整個公司和粉絲們傾全力打造出成功的偶像，他們卻在最高峰的時候殞落，大概誰也不樂見吧！）
這就是JYP 2.0的四大要項，我希望以上的說明，能讓你也覺得相當期待我們未來的發展。謝謝。
台灣女孩- TWICE成員周子瑜（Chow Tzu-yu，韓語：저우쯔위[6][7]/ 주자유，是在韓國發展的中華民國臺灣女歌手、舞者，出生於中華民國臺南市東區，現為JYP娛樂旗下女子組合TWICE成員之一。2012年，在臺南市美思表演藝術中心的成果展被JYP娛樂發掘，於2012年11月前往韓國試鏡2次，而成為JYP娛樂的練習生。2015年，參加Mnet與JYP娛樂合作播出的實境節目《SIXTEEN》，於最後一集雖遭淘汰，卻因在節目中實力增長最多而成為最終追加成員，因此正式作為TWICE中的一員出道。
